Tu n'es pas encore Abonné(e) Yooplay ?

Apprendre à jouer : Tété

> Apprendre la musique de Tété

Artiste franco-sénégalais incontournable de la scène acoustique, Tété (de son vrai nom Niang Tété) s’est imposé au début des années 2000 avec un style mêlant folk, blues et pop. Guitariste virtuose et parolier fin, il est souvent décrit comme le « troubadour moderne » de la chanson française.

Les origines : Un parcours entre deux continents

Né en 1975 à Dakar d’une mère martiniquaise et d’un père sénégalais, Tété arrive en France à l’âge de deux ans. Il grandit dans l’Est de la France, à Saint-Dizier.

L’apprentissage autodidacte

C’est à l’adolescence qu’il commence la guitare, offerte par sa mère. Influencé par le jazz, le blues et la pop anglo-saxonne (notamment les Beatles et Jimi Hendrix), il forge son jeu de guitare très percussif et mélodique. Il commence par jouer dans les rues et les bars de Nancy et de Paris, forgeant ainsi son aisance scénique.

La signature et le premier album

Après avoir écumé les petites scènes, il est repéré et signe son premier contrat discographique. En 2001, il sort son premier album, L’Air de rien. Le titre Dodeline devient un succès d’estime, installant Tété comme une valeur montante de la « nouvelle scène française ».

Le succès : « À la faveur de l’automne »

Le tournant de sa carrière survient en 2003 avec la sortie de son deuxième opus, qui va le propulser sur le devant de la scène médiatique.

Un tube intemporel

L’album À la faveur de l’automne est un immense succès critique et public. La chanson titre devient un classique de la chanson française, portée par une mélodie mélancolique et des images poétiques fortes. L’album est certifié disque d’or et lui vaut une nomination aux Victoires de la Musique.

L’art de la scène

Tété se distingue par sa capacité à tenir une salle entière avec seulement sa guitare et sa voix. Ses tournées sont marathoniennes, l’emmenant du Japon aux États-Unis, en passant par de nombreux festivals où son énergie et sa proximité avec le public font mouche.

Évolution artistique et collaborations

Au fil des années, Tété a su renouveler son son sans jamais perdre son identité de « guitar-hero » acoustique.

Vers des sonorités plus électriques

Avec des albums comme Le Sacre des Lemmings (2006) ou Le Premier Clair de l’aube (2010), il explore des textures plus rock et soul, tout en conservant une écriture ciselée. Il collabore également avec de nombreux artistes, de Fréro Delavega à Oxmo Puccino, prouvant sa grande porosité musicale.

Un passionné de transmission

Curieux de nature, Tété s’investit aussi dans la transmission. Il a notamment animé des émissions télévisées sur la musique (comme Tété ou n’importe quoi) et partage régulièrement ses techniques de guitare et ses coups de cœur culturels sur ses réseaux sociaux.

Héritage et actualité

Après plus de 20 ans de carrière, Tété reste une figure respectée pour son intégrité artistique et son indépendance.

Les 20 ans d’un album culte

En 2023, il a célébré les 20 ans de l’album À la faveur de l’automne avec une réédition spéciale et une tournée acoustique, prouvant que ses chansons n’ont pas pris une ride et continuent de toucher de nouvelles générations.